ヴァイグレ指揮読響○２０２１年６月１９日（土）１４：００〜１６：１５
○東京芸術劇場
○３階Ｅ列６３番（３階上手側５列目端から５席目）
○ワーグナー「タンホイザー」序曲
シューマン「ピアノ協奏曲イ短調」Ｏｐ５４（Ｐ＝反田恭平）(約３１分）(12-10-8-6-4)
＋同／リスト「献呈」Ｏｐ２５の１
チャイコフスキー「交響曲第５番ホ短調」Ｏｐ６４（約４８分）
(14-12-10-8-6、下手から1V-2V-Vc-Va、CbはVaの後方）（コンマス＝小森谷）
ヴァイグレ指揮読響
○２０２１年６月１９日（土）１４：００〜１６：１５
○東京芸術劇場
○３階Ｅ列６３番（３階上手側５列目端から５席目）
○ワーグナー「タンホイザー」序曲
シューマン「ピアノ協奏曲イ短調」Ｏｐ５４（Ｐ＝反田恭平）(約３１分）(12-10-8-6-4)
＋同／リスト「献呈」Ｏｐ２５の１
チャイコフスキー「交響曲第５番ホ短調」Ｏｐ６４（約４８分）
(14-12-10-8-6、下手から1V-2V-Vc-Va、CbはVaの後方）（コンマス＝小森谷）
シューマンをめぐるピアノとオケの葛藤
ヴァイグレ指揮の読響演奏会、今回２公演目のプログラムは、前回同様オペラの序曲、協奏曲、交響曲の組合せ。ピアノのソリストに招かれた反田恭平人気にあやかってか、翌２０日ともども完売。９割程度の入りで、ほぼコロナ前の状態に近付いてきた。
「タンホイザー」は２月の二期会公演でも全曲振っているが、そのときの序曲はパリ版だった。今回は改めてドレスデン版での演奏となる。この版だとヴェーヌスベルクの音楽が一段落した後に巡礼の合唱が戻ってきて、そのまま盛り上がって終わるので、いかにもこのオペラのストーリーを集約したような音楽になる。手慣れたヴァイグレの指揮の下、安定した響きでこなれた演奏。特にヴェーヌスベルクの場面で、小森谷と隣りの長原、すなわち「ダブル・コンマス」による合奏が聴けるとは、何ともぜいたく。
シューマンのピアノ協奏曲だが、ピアノは何とファツィオリを使用。反田は黒の長袖シャツにズボン姿。最近の男性ピアニストの舞台衣装の定番か？
第１楽章、ほぼ標準的テンポ。冒頭のソロは柔らかい響き。１２小節からのピアノによる第１主題、この音域の音質に癖があるような感じ。２３〜２５や２７〜２９の同じフレーズの繰り返しで２回目を少し抑える。その後は比較的淡々と進んでいくのだが、変イ長調に転じる１５６以降でがらりと雰囲気が変わる。少しテンポを落とし、流れるようなピアノのアルベジオの連続に聴き惚れる。２０５以降、第１主題に戻るまでの長い道のりも、なだらかな坂をゆっくり滑り降りてゆく感じで心地良い。
４０２以降のカデンツァも無骨なところが全くなく、サラサラと流れてゆく感じ。そしてその流れのままフィナーレへ。最後に駆け登る５４０の頂点のＡも軽く響かせる。
第２楽章、４や５のｆｐは控え目。２８以降のＶｃがよく歌う。ピアノは丁寧に弾き進めてゆくが、特に第３楽章につながる前の９０以降細心の注意を払いながら響かせる。音楽はこのまま終わらず、次にまだ何かあることを予感させる。
第３楽章、ピアノは明るいが控え目な響き。対するオケは重厚な響き。４０以降、右手の８分音符のメロディはよく流れる一方で、左手の付点２分音符の響きはさほど強調されない。テンポはほぼ標準的だが、途中で転調してもその前後でためることなく進めてゆく。
終盤のピアノの長丁場となる６６３以降、音楽の流れが軽やかな一方で、７０３〜７０５のように和音を響かせるところが少々弱い。７２７以降のｆやｓｆの連続と７５１以降のｐとの対比も不明瞭。最後の頂点となる８６７も軽い。
なぜファツィオリを選んだのか？答えはアンコールなのかもしれない。高音から低音まで繊細でバランスの取れた音色のハーモニーがリストの技巧的なひけらかしをほぼ完全に消し去り、夢のような幸福な世界が眼前に現れる。たぶん協奏曲もそんな風に弾きたかったのだ。
対するオケはそのスタイルにある程度寄り添いつつも、ドイツ風の重厚な響きはきっちり維持。そのために、普段ならもっとピアノとオケが対峙するような場面では、悉くピアノが後に控えるような感じになる。明日もう一度やって、果たして双方が今日以上に寄り添えるか？
チャイコの５番第１楽章、ほぼ標準的テンポ。厚みのある響きを保ちながらもテンポの揺れはほとんどなく進むが、ニ長調に転じる１５２以降、Un
pochettino piu animato（少しだけより活き活きと）の指示があるところでやや遅くなり、木管のタータタータが逆に少し重めになる。この部分が終わる１６９から間髪入れずに１７０に入り、元のテンポに。同じパターンの４３１と４３２の間では一呼吸入れる。
その後もほとんど細かい表情を付けずに進み、第１主題に戻る直前で頂点に達した直後、急激な下り坂になる３０９以降のタータにもためがない。嬰ヘ短調へ転じていく３５６以降で徐々に緊張を高めていく。
終盤の４８７以降もテンポは変えない。５２７以降のＣｂのメロディもあまり小さくしないまま、最後はかなりぶっきらぼうに切る。
第２楽章、ほぼ標準的テンポ。８以降のＨｒを始め、次々登場する管のソロはどれも安定しているが、Ｖｃのパートソロに絡む３４〜３６のＯｂソロはもう少し目立たせてほしい。５６に向かう１回目の山は比較的あっさり通り過ぎる。運命の主題が登場して盛り上げる場面もインテンポで。その後、１０８以降の弦のピツィカートがやや乱れる。２回目の山はより分厚い響きで進めてゆき、頂点に達する１５３手前で少しだけテンポを落とす。
第３楽章、やや遅め。３拍子を１拍ずつ振るせいか、１９以降の木管のフレーズの流れが滞りがち。その一方で、弦のピツィカートに対しては弾ませて響かせるよう指示。嬰ヘ短調に転じる７２以降少し流れがよくなる。
アタッカで第４楽章へ。ほぼ標準的テンポだが、冒頭から重厚な響き。それを維持しながら進んでゆく。第１主題が始まる５８以降もテンポを変えない。９８以降のＶとＶａ，Ｖｃのカノン風掛け合いなどには目もくれずに進めてゆく。その一方で、ＨｒとＴｐがメロディを受け継ぐ２１８以降のＶの刻みは強調。
４２６のPoco meno mosso（少しより遅く）でもテンポは変えず、しかし少しずつ着実に緊張が高まっていく。４６９のリテヌートもほとんどかけない。４７１のグラン・パウゼをかなり長めに取る。
５０４以降のプレストもあまり速くしない。５４６以降のMolto meno mosso（非常により遅く）もほとんどテンポに変化なし。そのままインテンポで曲を閉じる。
フレーズにほとんど細かい表情を付けず、テンポの変化も最小限。典型的な古典的アプローチのチャイコフスキー。その一方で、弦と管の重厚な響きと緊張の途切れないアンサンブルのおかげで、この曲の有するロマンチシズムは十分に表現。
