川瀬賢太郎指揮日フィル
〇２０２３年７月１日（土）１７：００〜１８：４５
〇横浜みなとみらいホール
〇１階Ｃ２列８番（１階２列目下手側）
〇モーツァルト「フィガロの結婚」Ｋ．４９２序曲
　同「ピアノ協奏曲第２５番ハ長調」Ｋ．５０３（約３１分）(以上10-8-6-4-3)
　＋バッハ「ゴールドベルク変奏曲」ＢＷＶ９８８より「アリア」（以上Ｐ＝菊池洋子）
　ストラヴィンスキー「春の祭典」（約３７分）(14-12-10-8-6)（コンマス＝田野倉）

遊び心溢れるカデンツァ

　日フィルは横浜で定期演奏会を初めて今年で５０年になるそうだ。在京オケの中でずば抜けて地方公演の多い日フィルの原点と言える演奏活動かもしれない。縁あってその横浜定期を初めて覗いてみる。７割程度の入り。

「フィガロの結婚」では短い曲の中にも指揮者のこだわりが垣間見えて面白い。例えば４５小節以降のＶの刻みに対して両手でピストルを交互に撃ち続けるような仕草をしたり、普通はＶａ以下のフレーズを前面に出す８５以降でＨｒを強調してみたり。

　ピアノは最初から中央に置かれている。続くピアノ協奏曲、菊池は真っ白で右肩だけ帯の付いた艶やかな衣装で登場。長い黒髪は束ねず、演奏前に左側に寄せる。つまり正面客席側から横顔がよく見えるのだが、その髪を寄せる仕草にまたキュンとくる。おっと、演奏に集中しないと。
　テンポはほぼ標準的。第１楽章、冒頭の全奏が回帰する１１２以降、ｆのオケは重心の低い響きを聴かせるが、それに応える１２０以降のｐのピアノは対照的に軽やか。
　ハ長調だがモーツァルト特有の途中で短調を混ぜる悪戯が随所に登場し、一筋縄ではいかない。しかし、菊池はその長調・短調の入れ替わりを楽しむかのように弾いてゆく。例えば提示部が一段落した後の２３０以降のホ短調とト長調の交代も鮮やかだし、再現部の３０４以降迷宮のような短調で聴く者を不安にさせた後、３６４以降ハ長調の第２主題が救いの女神のように現れる。
　さらに面白かったのがカデンツァ。聴き慣れたものかと思いきや、途中でフィガロの「もう飛ぶまいぞ、この蝶々」やパパゲーノの「おいらは鳥刺し」の一節が挿入され、油断ならない。こういうことがあるからこそ、最初に「フィガロ」の序曲を演奏した意味も深まるというもの。
　第２楽章は穏やかだが緩みのない音楽。ハ長調の第２主題の途中、５４以降で若干テンポを落として３２音符の息長いフレーズを丁寧に響かせる。
　間髪入れず第３楽章へ。８以降の木管のフレーズ、通常はスラーのかかっていないＦとＤの間を切るのだが、そのままレガートで弾かせる。菊池のピアノは明るい音で躍動感のあるフレージング。しかし、モーツァルトに必要ない極端なｆｆやｐｐは一切用いず、それでいて各部分の曲想をきっちり弾き分ける。お見事と言うほかない。
　演奏後小声で指揮者が菊池に対して「ブラヴォー！」

　モーツァルトの前半の後にストラヴィンスキー、しかもその中で最も過激な「春の祭典」とは。
　第１部、冒頭のＦｇがかすれそうな音からソロを奏で始める。久々にステージに近い席から聴くと、普段聴き逃がしているフレーズが次々と耳に飛び込んできて楽しい。練習番号１１の２小節目以降にコンマスのソロがあるし、Ｖｃ首席のソロもしばしば出てくる。「春の兆しと若い娘たちの踊り」となる１３以降の弦のアクセントは少し控え目だが、しだいに音楽はエネルギッシュに展開してゆく。「略奪遊戯」でそれが一つの頂点の達した後、「春のロンド」で一旦落ち着く。５０の３小節目以降のＶａのアンサンブルが美しい。その後は再び野性的なエネルギーが発散されてゆく。その合間に、下手後方Ｈｒ奏者最後方で持ち替えるワーグナーＴｕと上手後方のＴｕのやり取りが飛び込んできたりする。
　第２部、序曲でＶａパートのアンサンブルが再現され、再び酔う。「若い娘の神秘的な集い」では、嵐の前の静けさのような雰囲気だが、その終盤４分の１１拍子のティンパニ連打で雰囲気は一変。野蛮と陶酔の入り混じった音楽が展開されるが、決して乱暴にならず、ＧＰ（全休止）を長めに取りながらあくまで丁寧に音楽を創り上げてゆく。
　最後の一撃に至る前のピッコロなどの装飾フレーズもゆっくりめ。演奏終了後しばらく沈黙。聴衆にブラヴォー。

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