エプタザール セレクトコンサート第４６回 生誕２５０年記念〜ベートーヴェンの世界〜
○９月１２日（土）１６：００〜１８：２０
○エプタザール（狛江市）
○２階最前列中央やや上手寄り（座席番号なし）
○ベートーヴェン「ヴァイオリン・ソナタ第１番ニ長調」Ｏｐ１２の１
同「同第５番ヘ長調」Ｏｐ２４（春）
同「同第９番イ長調」Ｏｐ４７（クロイツェル）（約３９分）
（繰り返し全て実施）
＋ボーム「カヴァティーナ」、ゴセック「ガヴォット」、ボーム「カンツォーナ」
〇Ｖ＝佐藤久成、Ｐ＝高橋望（「高」ははしご高）
ロックンロール・ベートーヴェン
狛江市、小田急線狛江駅から１０分弱歩いたところにエプタザールという１２０席ほどの小ホールがある。我が家から歩いて行ける、最も近いコンサートホールで、これまで何度かプライヴェートで使ったことがある。小さいながらも天井が高く、音響が素晴らしい。実はホール主催のコンサートも行われているのだが、残念ながら今まで行く機会がなかった。初めて一聴衆としてこのホールのコンサートを聴くことになり、何だか妙な気分。しかし、高橋君が弾くとあっては行かないわけにいかない。
客席数は約半分に減らしている。
第１番の第１楽章冒頭から、ガツンと来る。ヴァイオリンの重音と言うよりドラムが一発鳴った感じ。しかし、５小節目からのｐのフレーズになると弓で弦を撫でるような弱音に。以後も強弱の差を極端に付けながら、全体的には速めのテンポでぐんぐん進む。
第２楽章では各変奏の曲想を大胆に変えながら弾いてゆく。特に短調の第３変奏と長調の第４変奏のコントラストが際立つ。
第３楽章、頻繁に登場するｓｆを強調しながら、ノリノリで進んでゆく。若書きの曲だが、様々な実験を試みていたことがわかる。
第５番第１楽章、ｐで始まる冒頭の主題がやや頼りなげに響く。ピアノが主題を奏でる１１以降のオブリガートなどほとんど聴こえないくらい。しかし、２４から一気のクレッシェンドで２５の一発へ。テンポはほぼ標準的だったが、２８から急に速くなる。７０以降の細かいフレーズなど目が回りそうになる。
第２楽章もピアノが主題を弾いてヴァイオリンがオブリガートという形がしばらく続くので、やはり消え入りそうな音で弾いている。１０以降のヴァイオリンの主題は比較的落ち着いた弾きぶり。
第３楽章、スケルツォ主部の軽いノリとトリオの目まぐるしい動きとのコントラストが耳に残る。
第４楽章は躍動感あふれる演奏で、この日初めて音楽に浸れる感じ。ところが、中盤を過ぎたあたりで「ブチッ」という鈍い音が。ヴァイオリンの弦が切れてしまい、交換のため演奏中断。数分後改めて冒頭から弾き直し。切れる前と全く変わらぬスタイルで今度は無事弾き通す。
「クロイツェル」、第１楽章冒頭の序奏を拍手が止まないうちに弾き始める。ヴァイオリンに応える５のピアノの和音が豊かに響き渡り、そんな些細な出来事を一瞬にして忘れさせる。イ短調の主題が始まる１８のプレスト以降、鋭く刻むヴァイオリンに対し、３６のピアノのアルペジオも心地よい。あとは速めのテンポでどんどん進めてゆく。
第２楽章、主題は比較的落ち着いたテンポで進むが、第１変奏ではピアノ・ソナタに変わったのかと錯覚するくらいヴァイオリンの音がかすかに。第２変奏では一転して世界記録を目指す短距離走の選手のようなテンポで弾き切る。短調の第３変奏はたっぷり歌わせ、長調に戻る第４変奏はまたほとんどピアノ・ソナタに。
第３楽章、冒頭のピアノの和音でパッと日が差す。速めのテンポで一気呵成に。
佐藤は演奏中あちこち動き回る。高橋に触れるくらいまで近付くこともあれば、下手の方を向いて弾いたり、ピツィカートで楽器をあごからほとんど外しかけたり。演奏スタイルは正に自由自在という感じで、強弱やテンポの差を極端に付ける。それが前半は楽譜から逸脱しないぎりぎりの線を保っていたが、「クロイツェル」になるとわずかな音程の乱れが現れるようになる。
アンコールでは音楽史に埋もれた作曲家の作品を発掘するという彼のライフワークの一端を紹介すべく、１９世紀後半から２０世紀前半に活躍したドイツの作曲家、カール・ボームの作品を２曲披露。どちらもロマンティックな内容だが、曲の魅力を伝えようというまっすぐな心が演奏に現れ、素直に心打たれた。（間に挟まれたゴセックはほとんど遊びのような演奏だったが。）
ベートーヴェンにもボームに対するようなアプローチを取ったら、また違った演奏になるように思うのだが。
高橋は佐藤の演奏スタイルに必死で食らいついていた。彼がピアノ・ソナタを弾いたら絶対に採用しないような弾き方の連続で、さぞ消耗したのではなかろうか。
