大野和士指揮都響（第８６３回定期）
○２０１８年１０月１９日（金）１９：００〜２１：５０
○サントリーホール
○２階ＬＡ５列１４番（２階ステージ下手側ブロック５列目）
○マントヴァーニ「２つのヴィオラと管弦楽のための協奏曲」(14-12-10-8-6)
＋バルトーク「４４の二重奏曲」Ｓｚ９８より第２２曲「悲嘆」
サン・サーンス「交響詩第３番ハ短調」Ｏｐ７８（オルガン付）（約３４分）
(16-14-12-10-8、下手から1V-2V-Vc-Va、CbはＶｃの後方）（コンマス＝矢部達哉）
〇Ｖａ＝タベア・ツィマーマン、アントワン・タメスティ、Ｏ＝室住素子
ロマンチシズムと構成美を両立
都響の定期は今月も大野音楽監督の登場が続く。９割程度の入り。
フランスの作曲家、ブルーノ・マントヴァーニは１９７４年生まれ、２０１０年に３６歳でパリ国立高等音楽院長に就任したことで話題になった。その前年にツィマーマンんとタメスティのために作曲した協奏曲の日本初演。指揮者を挟んで上手側にタメスティ、下手側にツィマーマンが立つ。ツィマーマンは黒地に細い曲線が全面に波打つワンピース姿。
BとFなどの重音の連続から静かに曲は始まる。短いフレーズを２人で受け渡し合ったり、一緒に弾いたり。かなり長いカデンツァ。ようやく加わるオケは管楽器と打楽器を中心に、機関銃のような短い音符の連打。ピッコロTpが目立つ。マリンバが舞台奥両端に置かれ、ばちの反対側の先で叩く。Flが尺八風に息を漏らしながら加わる。弦は弱音の持続音が多く、控え目にソリストたちを支える。Vaの第１プルトの奏者たちとソリストたちのやり取りも。
明確な切れ目はないようだが、２部構成らしい。後半になるとソリストたちは開放弦の響きを多用するようになり、カデンツァでもD,G,Cといった音が多くなる。
ソリストたちとオケの掛け合いが激しく複雑になってきた最中、ツィマーマンが声を上げて退場。弦が切れたようだ。戻ってくるまで５分くらいかかっただろうか。その間に指揮者がタメスティとオケに再開場所を指示。練習番号６８から再スタート。
ソリストたちを押しつぶさんと管楽器や打楽器が攻撃。２人を応援するはずの弦の響きは依然弱々しい。最後はオケ側が勝利したように聴こえるが、冒頭に似た同音連打で終わる。
アンコールでは、今度はタメスティがヴィオラの首席（Ｎ響の村上淳一郎が客演していたらしい）の楽器を借りる。調弦がうまくいかなかったのか？演奏後返してもらおうとすると首席が手放そうとしないご愛敬付き。
サン・サーンスも実質４楽章だが２部構成。そういう曲を揃えたということか。
第１部冒頭から緊張感に満ちた響き。１２小節目からの第１主題は速めのテンポ。練習記号A(international
Music Company出版の楽譜による）、以下同じ）の７小節目から始まる木管のスタッカートが尖っている。特にFlがすばらしい。提示部の頂点となるGから２３以降、アンサンブルはまとまっているが、Tpがもう少し突き抜けてもいい。
第１部後半、ほぼ標準的テンポ。ステージ周りの席だとオルガンとオケとが絶妙のバランスで聴こえる。Sの４以降、１Vと２Vの掛け合いが美しい。特に途中のクレッシェンドを２Vの方を強めにかけるので、ハーモニーのバランスが実に安定する。
最後のオルガンの和音をかなり長く残す。
第２部はまた速めのテンポ。鋭く切り込む主部と、ときどきおどけながら池の周りをぐるぐる回っているようなトリオとの対比が楽しい。
後半冒頭のオルガンはしっかり響かせているが圧倒的な音量ではない。楽譜上はｆが１つ。むしろSの２小節目以降、弦の主題とピアノのアルベジオに応えるｐの和音の方に存在感がある。
Zから始まるTbのフレージングもオルガン風。そこから盛り上がるが、BBから７小節目以降Flのメロディで一旦落ち着かせる。
終盤FFに入ってもさほどテンポは上げない。GGのPesante（重々しく）も控え目。響きの厚みと豊かさを維持したままクライマックスへ。拍手のフライングなし。聴衆にブラヴォー。
「オルガン付」は成功間違いなしの鉄板の曲だが、熱くなり過ぎず、メロディのロマンチックさと古典的なハーモニーの校正美を見事に両立。
オケが解散した後もオルガンの室住さんへ拍手のおまけ。
